A következő címkéjű bejegyzések mutatása: alkotás. Összes bejegyzés megjelenítése
A következő címkéjű bejegyzések mutatása: alkotás. Összes bejegyzés megjelenítése

2022. július 2., szombat

Megalakult a KOMP Alkotó csoport!

KOMP Alkotócsoport

A KOMP Alkotócsoport munkája szorosan kapcsolódik a Komplex Alkotó és Terápiás Műhely Egyesület szemléletéhez, amely több mint egy évtizede kutatja az alkotás, az önkifejezés és a terápiás folyamatok határterületeit, valamint ezek egymásba fonódását. A csoport számára az alkotás nem kizárólag műtárgyak létrehozását jelenti, hanem olyan közös kutatási és tapasztalati teret is, ahol különböző médiumok, érzékelési módok és személyes nézőpontok találkozhatnak.


Az alkotócsoport tagjai közel öt éve dolgoznak együtt. Különböző művészeti és szakmai területekről érkeznek — képzőművészet, hang, installáció, fotó, kinetikus szobrászat, múzeumpedagógia és művészetterápia —, együttműködésük alapját pedig a közös gondolkodás és az egymás alkotói folyamataira való nyitottság adja. Bár mindannyian önálló alkotói gyakorlatot is folytatnak, közös munkájuk során egy olyan új minőség jön létre, amely túlmutat az egyéni művek összességén.


A csoport számára kiemelten fontos annak kutatása, hogyan inspirálják egymást a különböző médiumok, látásmódok és érzékelési formák. A közös alkotás számukra nem csupán munkamódszer, hanem önálló alkotói és kutatási folyamat, amelyben a hang, a kép, a mozgás, a tárgy és a tér folyamatos párbeszédben állnak egymással.








Tagok:


Cziráki Melinda

Cziráki Melinda múzeumpedagógus, aki kiállításokhoz és kulturális eseményekhez kapcsolódó offline és online programokat tervez. Munkájában hangsúlyos az interaktivitás, a részvételiség és az élményalapú tanulási folyamatok létrehozása. Különböző múzeumi és független kulturális projektekben szerzett tapasztalatait olyan közösségi helyzetek kialakítására használja, amelyekben a látogatók nem csupán szemlélői, hanem aktív résztvevői lehetnek az alkotói folyamatoknak.

Glass Benjamin

Glass Benjamin svájci–német származású, Magyarországon élő képzőművész és performanszművész. Művészetének központi eleme a fémek megmunkálása, a kinetikus szobrászat és az interaktív installációk létrehozása. Munkáiban hétköznapi tárgyak, régi szerkezetek és ipari anyagok alakulnak át új, organikus vagy játékos formákká, elmosva a funkcionális tárgy és a szobor közötti határokat. Az újrahasznosítás, a mozgás és a humor sajátos módon kapcsolódik össze alkotásaiban, amelyek gyakran bevonják a nézőt is a tapasztalás folyamatába.

Heidrich Roland

Heidrich Roland zenész, hangmérnök, fotós és installációkészítő. Munkájában a zene, a hang, a kép és a tér egymásra hatása jelenik meg, alkotói szemléletére a kísérletezés, az improvizáció és a műfaji határok átlépése jellemző. Fotográfiai és installációs munkáiban a hang textúrája és a vizuális érzékelés kapcsolódik össze. Hangmérnökként és zenészként szerzett tapasztalatait vizuális munkáiban is alkalmazza, ahol a ritmus, az atmoszféra és az érzékelés finom rétegei kapnak hangsúlyt.

Salz Gabriella

Salz Gabriella képzőművészeti háttérrel rendelkező alkotó, művészetterapeuta és kutató, akinek munkájában kiemelt szerepet kap a mozgás, a kép és az átmeneti állapotok kapcsolata. Kutatási területe a kifejezés lehetőségeinek és terápiás hatásainak vizsgálata; témában számos publikációja jelent meg. Közel tíz éven keresztül dolgozott klinikai környezetben, pszichoterápiás osztályon. Alkotói és kutatói szemléletében a vizuális kifejezés, az érzékelés és a belső folyamatok kapcsolódása hangsúlyos, munkájában az átalakulás és a keletkezés kérdései jelennek meg.

A csoport közös projektjeiben a hang, a kép, a mozgás, a tárgy és a tér egymásba alakuló rendszerekként jelennek meg. Az együttműködés során létrejövő munkák az átmenetek, az

átváltozás, az érzékelés és az új kontextusok kérdéseit vizsgálják, miközben a közös alkotás folyamata maga is a projekt egyik lényegi elemévé válik.

Kapcsolódó projektek és honlapok


2020. március 4., szerda

Sally Gabori - a festőnő, aki 80 évesen fogott először ecsetet

Sosem késő elkezdeni!

Sally Gabori - a festőnő, aki 80 évesen fogott először ecsetet

Sokan azt gondoljuk, hogy mindent nagyon fiatal korban kell elkezdeni, ha valaki 20-as, 30-as éveiben fog először ecsetet a kezében, az már késő, lekéstünk, elkéstünk. Ez a mai kor diktátuma.

Pedig a valóság azt mutatja, hogy még 80 évesen sem késő!

Sally Gabori  (1924-2015) ausztrál benszülött festőnő ugyanis ekkor tartott először ecsetet a kezében és még arra is volt ideje, hogy befutott művész legyen belőle.


Persze nem kell, hogy befutott művész váljon belőlünk, épp elég ha életünkbe, mint erőforrás beépítjük az alkotást! A lényeg az, hogy nincs olyan, hogy már késő! Jó kifogás mindig akad, hogy miért ne, miért pont most ne, de a valóság az,  hogy saját döntésünktől és felelősségvállalásunktól függ,  hogy bele is kezdjünk valamibe, mondjuk a festésbe:)

Amikor először olvastam Sally Gabori nevét, nagyon megörültem, azt hittem ismét egy távolba szakadt magyar művészről van szó. Némileg csalódnom kellett, mert amikor rákerestem, egy zord külsejű, igen fekete, nyers tekintetű asszony nézett vissza rám. Minden kétséget kizáróan, semmi magyar vér nem csörgedezett az ereiben.


Sally Gabori ausztrál festőnő 1924-ben született egy kis Bentinck nevű szigeten, Kaiadiltban. Gabori első huszonhárom évét egy olyan ősi kultúrában élte le, mely érintetlen volt az európai behatástól.
1948-ban, egy súlyos aszály miatt, a Kaiadilt emberek a közeli Mornington-szigetre, egy Presbiteriánus misszióba költöztek. Itt Gabori tizenegy gyermeket szült, akiket férje többi feleségeivel és azok gyermekével együtt neveltek fel, a Kaiadilt hagyományt követve.

Gabori őrizte a Kaiadilt kultúra hagyományait, énekelte dalaikat, halászattal és gyűjtögetéssel szerezte az élelmet. Csak 2005-ben, 80-as éveiben kezdett el festeni, amikor Mornington-sziget Művészeti Központja egy projektet indított az ausztrál benszülöttek számára. Ezen vett részt Gabori is, megtanulta a festék használatát és a festészet alapjait. Itt tűnt fel Gábori nyers tehetsége.


Ecsetkezelése, a merész, kemény élek és az éles szín kontrasztok tükrözik saját természeti élményeit és a struktúrákat, melyek között élt, mint pl. például az óceánnal találkozó sziklák, a kövek élei, vagy a szakadék mélyésége.




Rövid idő alatt befutott, olyannyira, hogy műveiből a londoni Királyi Művészeti Akadémián kiállítást rendeztek, majd a 2013-as Velencei Biennálén ő képvieselte Ausztráliát! Színes, kifejező absztrakt festményein az őslakos kultúra személyes és mitológiai emlékei és élményei jelennek meg.

A művész 91 éves korában halt meg 2015. február 12-én, Ausztráliában, a Mornington-szigeten.
Különösen az figyelemre méltó, hogy az ausztrál őslakos festőnő ösztönösen az absztrakt festészet formanyelvén fejezte ki magát. Ez azért is érdekes, mivel az absztrakciót elsősorban az európai és anglo-amerikai kultúrák formanyelvének tekintjük, mely a különböző irányzatok fejlődéséből alakult ki. Gabori csak az anyanyelvén, a Kayardild nyelven beszélt, soha nem tanult meg írni és olvasni. Viszont több, mint kétezer festményt készített! Gábori festészetében Kaiadilt nemzetség színei, textúrái, emlékei jelennek meg, így egy különös, sajátos, csak rá jellemző nyelvezetet hozott létre.

forrás:
https://www.artistprofile.com.au/sally-gabori-kaiadilt-eyes-art-seeing/


SZERETNÉL ELKEZDENI ALKOTNI?
Töltsd le 15+1 ajándék tippünk!
Tadamm! Azonnal kezdheted is!

2018. február 23., péntek

Művészetterápiás alkotó csoport felnőtteknek



TÉR, IDŐ, ÖNMAGUNKNAK, EGYMÁSNAK

csütörtökönként 18.30 - 20.00

Alkotni jó, de csoportban alkotni még jobb!

Nem kell művésznek lenni ahhoz, hogy életünk része legyen az alkotás!
Csoportjainkon nem a végeredményen van a hangsúly, hanem a kisérletezésen, játékon, magán az alkotó folyamaton.

A lényeg, hogy jelen legyünk, hogy időt és teret adjunk önmagunknak, egymásnak. Megtapasztalhatjuk az alkotás örömét, kifejezhetjük énünk szavakkal nehezen hozzáférhető tartalmait. A csoport megtartó ereje jótékonyan hat minden résztvevőre. A képzőművészet-terápia segít önmagunk jobb megismerésében, megkönnyíti a másokkal való kapcsolatok kialakítását(, segít a nehéz, traumatikus élmények feldolgozásában.)

Gyere el,
  • ha szeretnéd ismét életed részévé tenni az alkotást, vagy
  • szeretnéd kifejezni önmagad, érzéseidet, vágyaidat, félelmeidet egy támogató közegben
  • ha szeretnél új technikákat megismerni,
  • inspirációt gyűjteni, feltöltődni,
  • hozzád hasonló alkotni vágyókkal megismerkedni.
  • profi alkotó vagy, de szeretnél a közösség erejéből profitálni, 
  • nézőpontot váltani

Gyere, ha hiányzik a napi rutin, nehezen kezdesz hozzá az alkotáshoz!
Nálunk nincsenek jó és rossz megoldások, a hangsúly az alkotás folyamatán van, nem a produktumon.

Nincs szükség rajztudásra, se semmilyen előképzettségre!

A 6 alkalmas műhely keretében Te is felfedezheted a Benned rejlő kreatív erőt!


A MŰHELYT VEZETI:

Pócza Lilla, grakus, iparművész, művészetterapeuta
Salz Gabriella, művészetterapeuta, Intgrált Kifejezés és Táncterapeuta, PTE Pszichológia doktorandusz

Információ:
info@tancter.hu, pocza.lilla@gmail.com
T.: 06203147671 vagy 06705427512

RÉSZTVEVŐK SZÁMA: min. 6, max. 8 fő

FONTOS: A helyek száma korlátozott, és a befizetések sorrendje számít. Regisztrálni a részvételi díj egy részének befizetésével (10 000Ft) és a regisztrációs lap kitöltésével lehet.


MIT KELL MAGADDAL HOZNOD?

Leginkább CSAK MAGADAT!
Minden eszközt, alapanyagot biztosítunk, csak a nyitottságodat, kíváncsiságodat hozd.


HOL LESZ A MŰHELY?

Helyszín: KOMP Műhely, 2. ker. Frankel Leó u. 6.


RÉSZVÉTELI DÍJ:

Korai jelentkezés és befizetés kedvezményesen 2018 március 31-ig:
27 000Ft./6 alkalom, később vagy a helyszínen: 32 000Ft/fő/6 alkalom.


KEZDÉS:

2018. ápr. 19-től, csütörtök esténként 18.30-tól 20.00-ig.


HOGYAN LEHET JELENTKEZNI?

Töltsd ki most az alábbi regisztrációs űrlapot!
Ha elküldted, kapsz is egy visszaigazolást e-mailben a befizetéshez szükséges adatokkal.
Előzetesen, banki átutalással lehet befizetni az előleget, a 10 000 Ft-ot.
A jelentkezés már elindult és összesen max. 8 helyünk van erre a programra!

FONTOS: 

Ha valamiért mégis le kell mondanod a programot, akkor max. 1 héttel workshop előttig visszakapod az előleg felét.
Utána már nem tudjuk visszaadni a befizetett összeget, és későbbi alkalomra sem váltható be, csak elajándékozni tudod.


Miért jó még csoportban alkotni?


  • az alkotás segít a stressz és szorongás csökkentésében,
  • segít mobilizálni a kreatív erőforrásokat,
  • a csoport támogató terében könnyebb elfogadni érzéseinket,
  • számos tanulmány szerint az alkotás segít a megküzdésben, 
  • perspektíva, nézőpont váltásban.



Inkább otthon alkotnál?
Töltsd le ajándék 20 művészetterápiás ajándék tippünket!



2018. január 11., csütörtök

Komplex művészetterápiás és gyermekpszichodráma csoportok indulnak!



KOMPLEX MŰVÉSZETI és GYERMEKPSZICHODRÁMA

csoportok indulnak 2018 januárjában


Helyszín: KOMP Művészeti Műhely, Frankel Leo u. 6. (Margit híd, budai hídfő)
Részletek, jelentkezés: kompmuveszetimuhely@gmail.com

szerdán 16. 30-18.00-ig  (2x45p) 8-10 éves kisiskolásoknak (BETELT) és
szerdán 18.00-19.30-ig  (2x45p) 11-13 éves kiskamaszoknak
mozgás,tánc - képzőművészet – gyermekpszichodráma
csoportvezetők: Horváth Dorottya gyermekpszichodráma vezető és kiképző,
klinikai gyermek szakpszichológus, Integrált kifejezés-és táncterapeuta,
06/20 6614 807, kompmuveszetimuhely@gmail.com
Katanics Milán Ivó pszichológus, gyerekdramatista
06/30 5234212, ivomilan@gmail.com


kedden 16.30-18.00-ig  7-9 évesek
bábművészet – gyermekpszichodráma
csoportvezetők: Bakos Dávid, pszichológus, gyermekpszichodramatista
Micsa Mónika gyermekpszichodramatista, bábművész
06 70 367 87 86, micsamoni@gmail.com

pénteken 8.30-11.30-ig  5-7 évesek
zene – mozgás,tánc - képzőművészet – gyermekpszichodráma - iskolaelőkészítő
csoportvezetők: Horváth Dorottya gyermekpszichodráma vezető és kiképző,
klinikai gyermek szakpszichológus, Integrált kifejezés-és táncterapeuta,
06/20 6614 807, kompmuveszetimuhely@gmail.com
Forgács Eszter: pszichológus, gyógypedagógus, zeneterapeuta, gyermekpszichodráma vezető 06/30 6099 625, forgacse@gmail.com












2017. június 7., szerda

Tűzmadár nemezelő workshop



IZGALMAS - KALANDOS- FELSZABADÍTÓ

Művészetterápiás alkotó program.
Az 1 alkalmas nemezelő workshop keretében Te is felfedezheted a Benned rejlő teremtő erőt, az alkotás élményét! 

Egy gyönyörű, saját nemez madárral leszel gazdagabb, amit együtt készítünk el!

A műhely központi motívuma az alkotás mint átalakulás, metamorfózis – „ahogy a természet létrehozza a maga teremtményeit”- , valami új megszületése, pontosabban létre-hozása, ami azelőtt nem volt. A fejlődés ígérete, melynek természetes (és szükségszerű) velejárója a visszaesés. Ami, kellő odafigyeléssel esély is lehet a továbbfejlődésre, és az újjászületés lehetőségét is magában hordozza.

A fentieket Te magad is megtapasztalhatod az ősi textiltechnika, a nemezelés folyamatában! 

"Az alkotás sem más, mint pusztulás és teremtés örök körforgása, krízis, beavatás. Mindebben közös: belemegyünk valamibe, és nem tudjuk, mi lesz, amikor kijövünk."


"Az alkotás olyan, mint a létezés. Egy végtelen körforgás, melynek a születés mellett része az elmúlás – amit aztán újabb születések követhetnek. Az alkotás számomra tapasztalás és tanulás is. Miközben egy alkotást készítek, nem csak rajzolok, festek, textil-elemeket illesztek össze, agyagot vagy tésztát gyúrok. A folyamatban problémákat oldok meg, küzdök az elemekkel (az anyaggal), döntéseket hozok, hibázok, majd korrigálok. Mert itt, az alkotásban / a terápiában komolyabb következmények nélkül megehetem. És az eredmény kézzel fogható. Látható, tapintható, megőrizhető, később is elővehető."
                                                                   
                                                                    Horváth Gabriella pszichológus, művészetterapeuta
                                                                    az alkotásról és a nemezelés folyamatáról



A WORKSHOPOT VEZETI: Horváth Gabriella pszichológus, művészetterapeuta

A workshopon segítő: Salz Gabriella integrált kifejezés- és táncterapeuta, művészetterapeuta  

RÉSZTVEVŐK SZÁMA: min. 6, max. 8 fő 
A helyek feltöltése a regisztráció és a részvételi díj befizetésével történik!

KINEK AJÁNLJUK A WORKSHOPOT? Tényleg nem szükséges semmilyen előképzettség?

Mindenkinek, aki szeretné megtapasztalni a benne lévő teremtő erőt, létrehozni valami újat, valami szépet.
A részvétel előképzettséget nem igényel, az viszont jól jön, ha szeretsz alkotni. J
Nálunk nincs olyan, hogy "ügyetlenség", csupán másképpen megoldott feladatok vannak.

MIRE KÉSZÜLHETSZ A WORKSHOPON?

Leginkább izgalmas, kalandos és felszabadító alkotó-munkára. Az alkotásra egy rövid filmvetítéssel, majd relaxációval hangolódunk.


MIT KELL MAGADDAL HOZNOD?

Leginkább MAGADAT!
Minden eszközt, alapanyagot biztosítunk, Neked nem kell semmit hoznod, csak a nyitottságodat, kíváncsiságodat, alkotókedvedet! Sőt a finom falatokról is mi gondoskodunk!
Ami még fontos: a nemezelés egy fizikai aktivitást is igénylő technika, ami során sok vizet és szappant is használunk. Ezért javasoljuk, hogy kényelmes ruhában és cipőben gyere, amit nem féltesz, hogy netán piszkos lesz.


HOL LESZ A NEMEZELŐ WORKSHOP?
Jól megközelíthető helyen  a 4-es, 6-os villamos vonalán!

RÉSZVÉTELI DÍJ: Korai jelentkezés és befizetés kedvezményesen 2017 június 25-ig: 6500Ft. Később, vagy a helyszínen: 7500Ft/fő


IDŐPONT: 2017 július 8-án du. 14.30-tól 17.30-ig
Kérlek, érkezz egy kicsivel korábban, ha teheted.

Gyere, ha szeretnél valami nagyon sajátot és szépet hazavinni!

HOGYAN LEHET JELENTKEZNI?
Töltsd ki most az alábbi jelentkezési űrlapot!

Katt ide: JELENTKEZÉSI ŰRLAP

Ha elküldted, rögtön kapsz is egy visszaigazolást e-mailben a befizetéshez szükséges adatokkal.Előzetesen, banki átutalással lehet befizetni a részvételi díjat. 

regisztráció június 25-ig
7500 Ft    helyett 6500 FT/FŐ


amiben benne van az anyag, a nemezeléshez kapcsolódó elméleti ráhangolódás és a harapnivaló is! Tehát FULLextrás program :)

Hozd magaddal a barátnődet/barátodat és további 10 % kedvezményben részesültök!!
A jelentkezés már elindult és összesen max. 8 helyünk van erre a programra!
FONTOS: A regisztrációd csak akkor válik érvényessé, ha már be is fizetted a részvételi díjat! A helyek száma korlátozott, és a befizetések sorrendje számít.
 Ha valamiért mégis le kell mondanod a programot, akkor max. 1 héttel workshop előttig visszakapod a részvételi díj felét. Utána már nem tudjuk visszaadni a befizetett összeget, és későbbi alkalomra sem váltható be, csak elajándékozni tudod a jegyedet!







Info, jelentkezés: info@tancter.hu



2017. április 7., péntek

Hogyan gyógyít az alkotás?

Hogyan tudsz erőforrást gyűjteni az alkotás segítségével? 

➤  Nem kell műalkotást létrehozni ahhoz, hogy az alkotás erőforrás legyen!



kép forrás: Pinterest

Egy tanulmány szerint, mely az amerikai (hol máshol) Journal of Positive Psychology jelent meg, azt bizonyítja, hogy már az olyan kreatív elfoglaltságok, mint a főzés, kötés, vagy firkálgatás is befolyásolhatják az általános jóllétet.

A kísérletben 658 személyt kértek meg arra, hogy két hétig vezessenek naplót, írják le milyen hangulatban telt a nap, jegyezzék föl végeztek-e valamilyen kreatív tevékenységet.
A résztvevők ezzel együtt kitöltöttek egy ún. „flourishing scale,” (A ‘flourishing’ egy fogalom, ami Martin Seligman pszichológustól származik, kivirágzást jelent és a jól-lét egy új értelemzésére utal - az öröm átélése, az elmélyülés és önmegvalósítás által). A kérdőívben olyan kérdések szerepeltek: „Ma érdeklődéssel és odaadással vettem részt a napi tevékenységekben” vagy „Ma jól és támogatóan működtek társas kapcsolataim.” 

A naplók elemzéséből az derült ki, hogy azok, akik részt vettek valamely kreatív tevékenységben az egyik nap, másnap szignifikánsan energikusabbnak, lelkesebbnek érezték magukat a következő napon. 
A kutatók arra a következtetésre jutottak, hogy a mindennapi kreatív tevékenységek is közvetlenül fokozzák  jóllétet és a jó hangulatot, nem csupán a mesterművek létrehozása.

Még az is kiderült, hogy még az álmodozás is segíti a kreativitást! (De azért hosszú távon jobb, ha nem elégszünk meg ennyivel :)
Tehát az alkotás segít, hogy közelebb kerüljünk erőforrásainkhoz és jobban legyünk, ami azért nem kis dolog akkor, ha épp szárnyainkat nyitogatjuk :)


➤ Miért  jó hibázni?

➤ Siker, mint a jéghegy csúcsa




Az alkotás arra is nagyon jó, hogy komolyabb következmény nélkül hibázhassunk, elhagyhassuk a komfortzónánkat.

A kísérletezésben mindig van olyan, ami nem működik, de anélkül nem lehet megtalálni, ami igen. Bizony bátorság kell minden festőnek ahhoz, hogy  a fehér lapot elkezdje befesteni, mert elrontott képek százain át vezet az út a mesterműhöz. Ez annyiban érdekes, hogy az élet is egy mestermű, mindenkinek az egyéni és saját műve. Hibázni tudni kell, megtapasztalni, hogy nem dől össze a világ, még akkor sem, ha abban a pillanatban nagyon is úgy hisszük. 




Persze sokszor, csak a végeredményt látjuk egy másik ember életében, talán irigykedünk is rá, milyen jó neki, pedig a siker mögött mindig sok kudarc, melléfogás és rengeteg munka van. Az alkotás nem kemény munka, nem szabad, hogy az legyen, de önmagunkba fektetett munka.


Az alkotás leginkább olyan saját erőforrás, mely mindenki számára elérhető. Egyrészt minden alkotás egyedi, megélhetjük benne önmagunkat. Nincs két egyforma hang, egyforma vonal, egyforma mozdulat, vagy szöveg, de még két egyformán elültetett virág sincs, vagy megszerelt autó, megkötött pulóver… 

Ha a komfortzóna tágításáról szeretnél többet olvasni:http://www.tancter.hu/2017/04/hogyan-tagithatod-komfort-zonad.html





2017. április 2., vasárnap

Hogyan tágíthatod a komfort zónád?


Hogyan tágíthatod a komfortzónád?Hogyan tudsz erőforrást gyűjteni az alkotás segítségével? 


Fontos, hogy kis apró lépésekben tudunk haladni. Vizuális hasonlattal élve, ha az a célunk, vagy álmunk, hogy megmásszuk a Kilimandzsárót,  és egy hátizsákkal rögtön  a hegycsúcsra kapaszkodunk, valószínű, hogy vállalkozásunk kudarcba fullad. Nem azért, mert képtelenek vagyunk rá, csak kihagytuk a tanulási folyamatot.

Ha rögtön a Kilimandzsáró tetején akarunk lenni, ugyanúgy nem sikerül céljainkat elérni, mintha a megszokott sík terepen masírozunk életünk végéig.  

Ez persze a Kilimandzsárónál elég szembeszökő, ritka az ilyen méretű földtől való elrugaszkodás. De, ha felkészülünk rá, testileg-lelkileg, és eszünkbe véssük, hogy ez nem lesz könnyű, de mondjuk elképzeljük magunkat a Kilimandzsáró tetején, ahogy boldogan lebegtetjük a zászlót, esetleg társakat is találunk hozzá, akik hasonlóan “őrültek”, mint mi, akkor könnyebben feljutunk.

Tehát ami segít a komfortzóna tágításában, röviden:
  1. Komfortzónádat térképezd fel minél jobban, akár keresd meg azokat a helyzetek, személyeket ahol, akikkel biztonságban érzed magad és ahova bármikor vissza tudsz húzódni!
  2. Bontsd apró részekre a nagy falatot és a napi adagra koncentrálj!
  3. Köteleződj el a célod mellett!
  4. Térképezd fel erőforrásaidat, erősítsd őket, keress újakat!
  5. Ismerd meg önmagad minél jobban és belső hangodat :)
  6. Sajátíts el stresszoldó technikákat, vagy ismerd fel, mi az, ami segít ellazulni, ami korábban segített!
  7. Élvezd ahol vagy és ne üsd magad, ha még nem vagy ott, vagy szeretnél kicsit megpihenni!

De ezeket az okosságokat bizonyára ismeritek már. De hogyan függ mindez össze az alkotással?


➤ Hogyan segíthet tehát az alkotás a komfortzóna tágításában?



kép forrás: Pinterest

Az alkotás leginkább olyan saját erőforrás, mely mindenki számára elérhető. Egyrészt minden alkotás egyedi, megélhetjük benne önmagunkat. Nincs két egyforma hang, egyforma vonal, egyforma mozdulat, vagy szöveg, de még két egyformán elültetett virág sincs, vagy megszerelt autó, megkötött pulóver… 

A kreativitás, alkotás segít:
  • a saját ERŐFORRÁSOK feltérképezésében
  • a szabad kísérletezésben,
  • a problémamegoldó készség fejlesztésében,
  • stresszoldásban,
  • az önismeret fejlesztésében
  • és az érzések kifejezésében.

Mindez természetesen serkentően hat, támogatást jelenthet bármely feladattal való megbírkozásban.

Énünk újra felfedezése izgalmas, örömteli kaland. Az alkotásból és a csoport folyamatokból inspiráció és motiváció fakad. Egyénileg is lehet alkotni, otthon, vagy bárhol a szabadban, nem kell feltétlenül támogató közösség hozzá. 

Biztos sokan ismeritek a mostanában divatossá váló színezőket, sokan imádják és esküsznek rá és ez teljesen rendben van. Személy szerint azt gondolom, hogy létezik ennél sokkal sajátabb, önállóbb és szabadabb önkifejezési forma is! Lehet ez rajz, festés, de írás is, akár mindegyiket vegyítve.
Ilyen pl. a kreatív naplózás is. Erről még lesz szó a későbbiekben! 






2017. január 25., szerda

Nemez képek - Kéz a kézben

Ilyen és hasonló nemez képeket készítettek a Kéz  kézben szülőcsoport tagjai!

Már készítettek angyalkákat, karácsonyfadíszeket, virágokat, most pedig képet. A nemezzel való munka egy különleges folyamat, ahol a nemez érintése egy különleges szenzoros élmény, illetve mindig titokzatos, hogy az anyag, melynek saját adottságai vannak, hogyan alakul, ölt végső formát. Mindig tartogat egy kis meglepetést...
A nemezszálak káoszából jön létre egy forma, egy alak, egy kép, egy ékszer, vagy sál...

A kéz a kézben egy olyan szülőcsoport, melyet a KOMP Egyesület SNI- s, segítséggel elő gyermeket nevelő szülők részére hozott létre.
Hasonló élményeket nehézségeket megélt kis és nagyobb gyermeket nevelő szülők sokat segíthetnek egymásnak. Kimozdulnak otthonról, kicsit mást csinálnak, tanácsot kaphatnak egymástól és támogatást.

Havonta egyszer találkozunk, általában minden hónap első hétfő délelőttjén.

Eddigi programjaink: jelnyelv- Beszélő babakezek előadás, karácsonyra készülődés nemezeléssel, fejlesztőjáték készítés otthon, beszélgetés, teázás, családos közös kirándulás, Nem adom fel kávézó látogatása stb.

jelentkezni lehet: info@tancter.hu

2016. október 3., hétfő

Ki gondolta volna, hogy...

ilyen szuper képeket tudnak festeni a Pszichiátriai rehabilitációban. Persze gondoltuk és hittünk is benne, most mégis meglepődtünk és megilletődtünk. 
Ezek a csoport záró képei. A csoportot lezártuk, de a munkát nem. Fantasztikus látni, ahogy férfi betegek fogják a képet és emelik magasra büszkén, hogy fotózzuk le. Kell nekik, tetszik nekik. Elismerést adnak és kapnak, visszatér a bizalom egymásba, önmagukba. A képes vagyok... érzése segít az erőgyűjtésben.

Képzőművészetterápiás csoport vezetői: Horváth Gabriella pszichológus, művészetterapeuta, Salz Gabriella, művészetterapeuta

Égészséges vagy, de érdekel a művészetterápia? Esetleg pszichológus, pedagógus vagy?




https://docs.google.com/forms/d/1pzIQvoEWnqgKwcQrZaIOgWrUYgW7LrebBPz-CQJ5rTA/viewform?formkey=dGdQQ1VnNGFGRHByUm1INjk2X2dEUUE6MQ#gid=0so-kert-kostolo.html


készül a mű...
 elkészült..
 részlet még a földön
 észnél légy (valódi léggyel)
 az alkotóművész
 szemek kezek találkozása

 elejétől a végéig, nappaltól éjszakáig, születéstől a halhatatlanságig :)

 büszkén a képpel
összecsomagolás előtt...

2016. március 4., péntek

Az alkotás, mint tapasztalati tanulás - ismét műhely, most képzőművészetterápia

Alámerülés és felemelkedés – az alkotás mint tapasztalati tanulás

A műhely központi motívuma az alkotó folyamat mint potenciális tanulási helyzet. A fejlődés ígérete, melynek természetes (és szükségszerű) velejárója a visszaesés. Ami, kellő odafigyeléssel esély is lehet a továbbfejlődésre.

Az alkotó folyamat során mindig ott van annak a felelőssége/bizonytalansága/izgalma/reménytelensége/lehetősége, hogy a semmiből fogok létrehozni valamit. Az alaktalan anyagból, a masszából, a darabokból egy alakot, egy egészet. Az alkotás egyben rend-teremtési kísérlet.  A rejtett struktúra felfedezése, a teljesség tudata, a látszólag össze nem illők kapcsolatába vetett szilárd hit remény, vigasz és ajándék. De minden esetben meg kell várnunk, hogy lehulljanak a levelek, hogy láthassuk az azokat megtartó ágakat? Valószínűleg igen, és a „csomagolás” kibontásával járó szenvedést senki nem spórolja meg nekünk. Viszont az már rajtunk múlik, hogy a levelek hullásában a veszteséget vagy természetességet, a szükségszerű és örök körforgást, az újjászületés végtelen lehetőségét látjuk. Az alkotás sem más, mint pusztulás és teremtés örök körforgása, krízis, beavatás. Mindebben közös: belemegyünk valamibe, és nem tudjuk, mi lesz, amikor kijövünk. A fenti analógiák megtapasztalása az ősi textiltechnika, a nemezelés folyamatán – és annak személyiség-fejlesztést megcélzó vagy terápiás alkalmazási lehetőségein - át történik.

Műhelyt tartják: Horváth Gabriella képzőművészetterapeuta, pszichológus, Salz Gabriella tánc és képzőművészetterapeuta

helyszín: II. Magyar Tapasztalati Tanulás Konferencia"Távlatok és Mélységek", Dobogókő
időpont: 2016 május 6 - 7 - 8. (9-10.)

https://docs.google.com/forms/d/1pzIQvoEWnqgKwcQrZaIOgWrUYgW7LrebBPz-CQJ5rTA/viewform?formkey=dGdQQ1VnNGFGRHByUm1INjk2X2dEUUE6MQ#gid=0so-kert-kostolo.html

LinkWithin

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...